Japanese
Bentham / そこに鳴る
Skream! マガジン 2021年09月号掲載
2021.07.23 ＠下北沢LIVEHOLIC
Writer 三木 あゆみ Photo by うつみさな
下北沢LIVEHOLICの6周年を記念して行われたライヴ・イベント"LIVEHOLIC 6th Anniversary series"の7月23日公演は、"KOGA RECORDS NIGHT"として、レーベル KOGA RECORDS所属のBenthamとそこに鳴るによるツーマン・ライヴが開催された。異ジャンルではあるが、レーベルの先輩後輩である両組。ツーマンは約3年ぶりだそう。久しぶりの対バンでバンドの"今"をそれぞれ示した、充実のライヴとなった。なお、当日はKOGA RECORDSのCEOであるKOGAと、Melime（KOGA RECORDS／LICB!!）もDJとして出演。開場までの時間、いい意味で肩の力を抜きながら、そして期待に胸をふくらませながらDJによる音楽に浸るなか、いよいよライヴがスタートした。
まず登場したのは、そこに鳴る。「業に燃ゆ」で幕を開け、圧倒的な音数の多さと超絶テクニックを轟音に乗せ、冒頭からライヴハウスごと飲み込んでしまうほどのパワーを見せつける。腹の奥まで響いてくるようなベースとドラムの重低音、切迫感のあるギターの音、そして幻想的な男女ヴォーカルの掛け合いによって生まれるアンサンブルは、唯一無二のもの。LIVEHOLICのような観客とステージの距離が近いハコで聴くそこに鳴るサウンドは凄まじい迫力だ。「掌で踊る」、「Mirage」と、青い炎とも形容できそうな、冷静さの中に激しさも感じられる、疾走感溢れるナンバーを畳み掛け、続いては「6月の戦争」。鈴木重厚（Gt/Vo）と藤原美咲（Ba/Vo）がステージ中央で、背中合わせでソロを見せる場面もあり、フロアのボルテージを上昇させた。そして、キレ味のいいカッティング・ギターと、アグレッシヴなベースのピッキング、ラストにかけて猛烈さを増していくドラム、キャッチーで爆発力の高いメロディでフロアをさらに踊らせた、「絶対的三分間」から「re:program」へと繋ぐ流れもドラマチック。「UTSUNOMIYA」では、鮮やかなタッピング・ギターで瞬時に聴く者の脳裏に情景を描かせる。最後に鈴木がBenthamについて"ここまで愛を持って接してくれる先輩って他にいなくて。これからも一緒にツーマンとか、同じイベントを作っていけたらいいなと思います"と話し、Benthamと観客、そしてスタッフに感謝を伝え、「Lament Moment」でライヴを締めくくった。
続いてBenthamのステージがスタート。1曲目の「パブリック」からカラフルでハッピーなサウンドに、観客も手を挙げて身体を揺らす。オゼキタツヤ（Vo/Gt）が"Benthamです。よろしく！"と2回煽り、そこからフロント3人が暴れまわるアッパーな「Chicago」、自然と楽しくなってくる軽快なビートの「FUN」を披露。高々と伸びていくオゼキの歌声、グルーヴを支えながらもキメるところはしっかりキメる辻 怜次（Ba）と鈴木 敬（Dr/Cho）のリズム隊、豊かな音で彩りを与える須田原生のギター。初っ端から様々なカラーのBenthamを見せていく。オゼキは"ライヴハウスっぽくていいですね"と、6周年を迎えたここLIVEHOLICについて触れ、また現在の情勢などについて、"みんなのいろんな「許せないわ～」が変な感じになっちゃっていると思うけど、今日くらい遊んでいこうと思います"と言い「ASOBI」へ。日頃の鬱憤を吹き飛ばしてくれそうなエネルギーが、ライヴハウスに充満している。徐々に晴れ渡っていく空に飛び立っていくようなサウンドが心地いい「five」、一歩一歩踏み締める歌唱に切なさも見える「夜明けの歌」と、前を向く力を貰える楽曲が続く。MCでは鈴木がLIVEHOLICでの思い出や、下の階にあるMusic Bar ROCKAHOLIC-Shimokitazawa-に、ワンマン・ライヴ後にへべれけで来ることがあるというエピソードなどを話し、ライヴもいよいよ終盤戦へ。突破力のある「Cry Cry Cry」から、"みんなの声が聴こえる"とオゼキが満足そうに放ったのが印象的だった「クレイジーガール」など、アップテンポな楽曲で会場をひとつにする。最後はエモーショナルで煌びやかなバラード「問うてる」で終幕。"いい夜だったな"と思わせてくれる、そんなステージだった。
[Setlist]
■そこに鳴る
1. 業に燃ゆ
2. 掌で踊る
3. Mirage
4. 6月の戦争
5. self connection
6. 諦念
7. 絶対的三分間
8. re:program
9. UTSUNOMIYA
10. white for
11. Lament Moment■Bentham
1. パブリック
2. Chicago
3. FUN
4. ASOBI
5. five
6. 夜明けの歌
7. Cry Cry Cry
8. Undulate
9. クレイジーガール
10. 問うてる
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バンド結成10周年を記念した、2年ぶりのアルバム『3650』。今作はオゼキタツヤ（Vo/Gt）書き下ろしの新曲6曲に加え、「TONIGHT」のアザー・アレンジ再録と、4月に行った配信ライヴの音源3曲を収めた全10曲入りとなっている。新曲はBenthamの10年の軌跡、感謝や愛、ここから続いていく未来への想いなど、様々な感情が溢れている気がする。一歩一歩を確かに踏みしめながら駆けていくサウンドにバンドの意志を感じる「マーガレット」、どこか懐かしく温かい、誠実なバラードであるリード曲「アルルの夜」、また他の収録曲とは毛色の異なる、ネオンの光を思わせる音色が都会的な「NUDE」。Benthamの10年＝3650日を辿りつつ、現在のバンドの音楽に対する意欲も感じられる作品だ。（三木 あゆみ）
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インディーズ時代からメジャー1stフル・アルバムまで深く関わってきたFRONTIER BACKYARDのTGMXに代わり、野間康介をプロデューサーに迎えてのメジャー1st EP。その制作環境の変化は如実に表れており、フル・アルバムでのいい意味で隙間のあるサウンドとはまったく違い、音の壁を厚めに塗った印象だ。かといってヘヴィでラウドな音楽になっているかというとそうではなく、「Reset」、「FATEMOTION」など、軽やか且つスケール感を持ってポップに聴かせているのは、バンドと野間との相性の良さからくる結果なのかも。バンドマンとして生きていく覚悟を感じさせる「Bandwagon」の冒頭で歌われる"ポケットの中に 押し込んだモノ"をまだまだこれから見せてくれそうな、野心に満ちた挑戦的な1枚。 （岡本 貴之）
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今年4月にメジャーにフィールドを移し、2枚のシングルをリリースしたBenthamが完成させたキャリア初のフル・アルバム。彼らの持ち味でもあるメロディとギター・リフの圧倒的なキャッチーさはそのままに、四つ打ちだけでなく8ビートやサンバ、3拍子など、様々なリズム・セクションを用いたギター・ロック・サウンドが揃う。鮮やかな鍵盤の音色が印象的な楽曲やパンク・ナンバー、ロックンロール然としたギターが炸裂するもの、先人のロック・バンドたちのオマージュ的な音作りなど、これまでで最もメンバーの音楽志向が素直に反映されたものになったのでは。等身大の心情が綴られている歌詞との親和性も高い。1stフル・アルバムに対するメンバーの気合や抱いていたロマンが十二分に感じられる。（沖 さやこ）
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インディーズで4枚のEPをリリースした4人組が4曲入りの両A面シングルでメジャー・デビュー。明るくキャッチーなイメージが強い彼らだが、今回収録されている楽曲たちはどの曲も人懐っこさの中にどこかしら陰の要素がある。Track.1は随所に使われるマイナー・キーが歌詞にもある"涙"を際立たせ、Track.2は切なさがもたらす疾走感と柔らかいコーラスに、新しいスタートを切る春らしい軽やかさと焦燥性が通う。8分の6拍子のリズムを取り入れた繊細且つパワフルなTrack.3も新境地。特に大胆にピアノを取り入れたTrack.4はソングライター 小関竜矢（Vo/Gt）の内面性が最も強く出たものになったのでは。歌詞、サウンドともにアート性も強く、バンドに新しい可能性が生まれている。（沖 さやこ）
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前作『OMG』リリース以降、東名阪でのツーマン・ライヴや代官山UNITで初のワンマン・ライヴを行うなど全国各地で精力的な活動を続けているBenthamの4th EP。前作から取り入れられたメンバー全員作曲の方法を引き続き導入し、より効率のいい制作ができたようだ。バンドとしても"より多くの人に聴いてもらえるであろうタイミング"ということで、聴き手に対して伝わりやすい楽曲を心掛けたとのこと。とはいえバンドの勢いは損なわれていない。ライヴで培った筋力を存分に使い、メンバーのテクニックが味わえるTrack.2、エモーショナルに突っ走るTrack.3、ガレージ・パンク・テイストのTrack.4など、全曲にバンド・サウンドだからこそ出せる躍動感が溢れている。（沖 さやこ）
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1st EPを進化させた音像でがっちりと固めた2nd EPから約半年、4人は3rd EPにて過去2作で作り上げた基盤を使って攻めの姿勢を仕掛けてきた。過去作は聴き手に寄り添うアプローチも多かったが、今作は音楽的にも彼らのエゴが明確に出ており、これまでにない力強さが生まれているのが特徴的だ。自分たちの音にわくわくが止められないような、衝動的な純粋さも感じる。今作はEPと謳いながらも8曲というボリュームなので、楽曲もバラエティ豊か。勢いのある太いロック・ナンバーから、ハイになって踊れる曲、沁み入るミディアム・テンポや、心地よく軽やかな楽曲まで、これまでには見られない情景が多々詰め込まれている。リスナーに寄り添ってきたバンドが、リスナーを引っ張るバンドへと進化した。頼もしい。（沖 さやこ）
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©佐竹幸典／講談社
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凛として時雨のコピーからスタートしてその後、オリジナルを作るようになった大阪の3人組。彼らが今、自分たちにできることをとことんやったうえで、どこからも声が掛からなかったらバンドをやめようという覚悟の上、完成させたミニ・アルバムでついに全国デビュー。アクロバティックな演奏、ギミックを駆使したミックスともに過剰さの追求を"面白がってもらってなんぼ"とメンバーたちは考えているようだが面白いというひと言だけでは表せないカタルシスがここにはある。それは過剰さの追求が何かを突破するものすごいパワーに繋がっているからだろう。和メロが印象的な「さらば浮世写し絵の如く」で聴かせる男女ツイン・ヴォーカルをもっと聴きたい他、聴きながら、もっと！もっと！と期待が膨らむ全5曲を収録。（山口 智男）
