Japanese
Bentham
2016年09月号掲載
Writer 沖 さやこ
Benthamの初ワンマン・ライヴは入場無料――それを聞いたとき、まず"初ワンマンがフリー・ライヴとはなかなか珍しいしユニークだな"と思い、そのあとすぐに"Benthamってこれまでワンマンをやったことがなかったのか"と驚いた。だが結成6年＆全国デビューから2年弱というタイミングで満を持してワンマン・ライヴを行うなんて、素晴らしいことではないだろうか。結成から2、3年のうちにワンマン・ライヴを打つのがセオリーになりつつある日本のロック・バンド界において、このペースは慎重すぎるかもしれないが、そのぶんバンドにとってもスタッフにとっても、そしてファンにとってもこのワンマンへの期待度は高かったと思う。
今年4月30日に代官山UNITにて行われたBenthamの初ワンマン・ライヴ"祝！初ワンマン～タダだ！タダだよ！全員集合～"は応援してくれているファンへの感謝を込めてチケット代を無料に設定。その応募総数は5,000通と、会場のキャパに対して約10倍もの数のエントリーがあったようだ。その初ワンマンの映像をひとりでも多くの人に届けたいというバンドの想いが形になったのが、今回リリースされる『FIRST ONEMAN LIVE DVD』。本編とアンコールを含め計13曲を収録している。この作品は"Eggsサポートプロジェクト"によるクラウドファンディングを行い、EggsでこのDVDを3,000ポイント以上でオーダーした人には『FIRST ONEMAN LIVE DVD』に未収録の6曲が収められた"DISC 2"がゲットできるなど、様々なサプライズが用意されていた（※クラウドファンディングの申し込みは8月上旬で終了）。
このライヴに参加した人々は当日の空気を再び思い出すことができ、残念ながら参加できなかった人にとっては当日の様子を見ることができる。それがライヴDVDの最も大きな存在価値だろう。だが個人的にはそのふたつに"実際のライヴよりも各楽器の音がよく聴こえる"というメリットも付け加えておきたい。ライヴハウスは爆音ゆえ、ひとつひとつの音をじっくり聴けるかというとロック・バンドのライヴの場合は耳栓やイヤーマフを使わない限りなかなか難しい。特にこの『FIRST ONEMAN LIVE DVD』は各メンバーの音がしっかり立ったライヴ・レコーディングが行われているので、ライヴ特有の手癖感まで味わえる。プレイヤーの手元も多めに映っているので、CDだけで聴くよりもバンドの出す音を身近に感じられるのではないだろうか。
その演奏をより際立たせるのが観客の歓声やシンガロング、クラップ音だ。観客の声がスピーカーから自分に向かって飛び込んでくるのを聴いて、"メンバーはステージでこんなふうに観客から声を浴びているんだろうな"とプチ疑似体験ができたのも良かった。特に最も大きなシンガロングが聴こえる「パブリック」は感動的。フロアからステージを笑顔で見つめながら大きな声を出す男女の姿は、やはりロマンチックだ。
この初ワンマンで新曲として披露した「サテライト」は初夏の時点でライヴの新しいキラー・チューンとして育っていたし、このDVDがリリースされるころにはもうBenthamは初のワンマン・ツアーへと出発している。初ワンマンというバンド史においても大きな経験をしたことで、彼らは新しいパワーや気づきを得た。そんなかけがえのない日がひとつの作品として残る、それはとても大きな意味のあることだ。
▼リリース情報
Bentham
ライヴDVD
『FIRST ONEMAN LIVE DVD』
2016.09.07 ON SALE
KOBA-92 ￥2,500（税別）
[KOGA RECORDS]
amazon | TOWER | HMV
1. After party
2. HEY!!
3. TONIGHT
4. APOLLO
5. YUMEMONOGATARI
6. スローモーション
7. ハイルーフ
8. 雨と街
9. アイマイミーマイン
10. 手の鳴る方へ
11. パブリック
12. サテライト
13. アナログマン
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MUSIC VIDEO
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バンド結成10周年を記念した、2年ぶりのアルバム『3650』。今作はオゼキタツヤ（Vo/Gt）書き下ろしの新曲6曲に加え、「TONIGHT」のアザー・アレンジ再録と、4月に行った配信ライヴの音源3曲を収めた全10曲入りとなっている。新曲はBenthamの10年の軌跡、感謝や愛、ここから続いていく未来への想いなど、様々な感情が溢れている気がする。一歩一歩を確かに踏みしめながら駆けていくサウンドにバンドの意志を感じる「マーガレット」、どこか懐かしく温かい、誠実なバラードであるリード曲「アルルの夜」、また他の収録曲とは毛色の異なる、ネオンの光を思わせる音色が都会的な「NUDE」。Benthamの10年＝3650日を辿りつつ、現在のバンドの音楽に対する意欲も感じられる作品だ。（三木 あゆみ）
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CDデビュー5周年を記念したベスト・アルバム。インディーズからメジャー進出、そして現在に至るまで、たくさんのキッズを踊らせてきた楽曲の中からメンバー自身がセレクトした。曲順までこだわり抜いた全21曲（たっぷり！！）からは、歌声や演奏の変遷を味わうことができる。注目すべきはオープナーである「パブリック (2019 ver.)」。彼らのデビュー曲であり代表曲である「パブリック」を再録しており、その軌跡が凝縮されて聴こえてくる。ラストはユウ（チリヌルヲワカ／ex-GO!GO!7188）をゲスト・ヴォーカルに迎えた新曲「FUN」。軽やかなビートとコーラスに身を委ねていると、終盤にストーリーを広げるような素敵な歌声の交わりが待っている。（高橋 美穂）
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2010年結成ということで、フェス時代のもと育ってきたBentham。その自覚がいい意味の責任感となってアッパーな楽曲を生み続け、フェスを盛り上げ続けてきたと思うのだが、満を持してその先へと突き抜けたのが今作である。もともとダイナミックな歌唱力を持つ小関竜矢（Vo/Gt）を筆頭に、高い演奏テクニックを持つメンバーが集結していることに加えて、音楽的なバックグラウンドも幅広い彼ら。今作は、"MYNE"＝鉱山というタイトルが物語るとおり、Benthamに秘められていた宝石のようなアイディアやスキルがきらめく1枚だ。J-POPへアプローチできるまっすぐさから、キッズを笑い踊らせるユーモア、音色まで突き詰めたこだわりまで、彼らの広さと深さが同時に証明されている。（高橋 美穂）
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インディーズ時代からメジャー1stフル・アルバムまで深く関わってきたFRONTIER BACKYARDのTGMXに代わり、野間康介をプロデューサーに迎えてのメジャー1st EP。その制作環境の変化は如実に表れており、フル・アルバムでのいい意味で隙間のあるサウンドとはまったく違い、音の壁を厚めに塗った印象だ。かといってヘヴィでラウドな音楽になっているかというとそうではなく、「Reset」、「FATEMOTION」など、軽やか且つスケール感を持ってポップに聴かせているのは、バンドと野間との相性の良さからくる結果なのかも。バンドマンとして生きていく覚悟を感じさせる「Bandwagon」の冒頭で歌われる"ポケットの中に 押し込んだモノ"をまだまだこれから見せてくれそうな、野心に満ちた挑戦的な1枚。 （岡本 貴之）
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今年4月にメジャーにフィールドを移し、2枚のシングルをリリースしたBenthamが完成させたキャリア初のフル・アルバム。彼らの持ち味でもあるメロディとギター・リフの圧倒的なキャッチーさはそのままに、四つ打ちだけでなく8ビートやサンバ、3拍子など、様々なリズム・セクションを用いたギター・ロック・サウンドが揃う。鮮やかな鍵盤の音色が印象的な楽曲やパンク・ナンバー、ロックンロール然としたギターが炸裂するもの、先人のロック・バンドたちのオマージュ的な音作りなど、これまでで最もメンバーの音楽志向が素直に反映されたものになったのでは。等身大の心情が綴られている歌詞との親和性も高い。1stフル・アルバムに対するメンバーの気合や抱いていたロマンが十二分に感じられる。（沖 さやこ）
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インディーズで4枚のEPをリリースした4人組が4曲入りの両A面シングルでメジャー・デビュー。明るくキャッチーなイメージが強い彼らだが、今回収録されている楽曲たちはどの曲も人懐っこさの中にどこかしら陰の要素がある。Track.1は随所に使われるマイナー・キーが歌詞にもある"涙"を際立たせ、Track.2は切なさがもたらす疾走感と柔らかいコーラスに、新しいスタートを切る春らしい軽やかさと焦燥性が通う。8分の6拍子のリズムを取り入れた繊細且つパワフルなTrack.3も新境地。特に大胆にピアノを取り入れたTrack.4はソングライター 小関竜矢（Vo/Gt）の内面性が最も強く出たものになったのでは。歌詞、サウンドともにアート性も強く、バンドに新しい可能性が生まれている。（沖 さやこ）
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前作『OMG』リリース以降、東名阪でのツーマン・ライヴや代官山UNITで初のワンマン・ライヴを行うなど全国各地で精力的な活動を続けているBenthamの4th EP。前作から取り入れられたメンバー全員作曲の方法を引き続き導入し、より効率のいい制作ができたようだ。バンドとしても"より多くの人に聴いてもらえるであろうタイミング"ということで、聴き手に対して伝わりやすい楽曲を心掛けたとのこと。とはいえバンドの勢いは損なわれていない。ライヴで培った筋力を存分に使い、メンバーのテクニックが味わえるTrack.2、エモーショナルに突っ走るTrack.3、ガレージ・パンク・テイストのTrack.4など、全曲にバンド・サウンドだからこそ出せる躍動感が溢れている。（沖 さやこ）
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1st EPを進化させた音像でがっちりと固めた2nd EPから約半年、4人は3rd EPにて過去2作で作り上げた基盤を使って攻めの姿勢を仕掛けてきた。過去作は聴き手に寄り添うアプローチも多かったが、今作は音楽的にも彼らのエゴが明確に出ており、これまでにない力強さが生まれているのが特徴的だ。自分たちの音にわくわくが止められないような、衝動的な純粋さも感じる。今作はEPと謳いながらも8曲というボリュームなので、楽曲もバラエティ豊か。勢いのある太いロック・ナンバーから、ハイになって踊れる曲、沁み入るミディアム・テンポや、心地よく軽やかな楽曲まで、これまでには見られない情景が多々詰め込まれている。リスナーに寄り添ってきたバンドが、リスナーを引っ張るバンドへと進化した。頼もしい。（沖 さやこ）
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2014年10月に『Public EP』で全国デビューを果たしたBenthamが7ヶ月振りに放つ新作。前作同様FRONTIER BACKYARDのTGMXがプロデュースを手掛けている。今作は『Public EP』で提示した5曲でのBenthamを、より凝縮させ、明確にした、より濃度の高いものになった。まず、小関竜矢（Vo/Gt）のハイトーン・ヴォイスが強度を増し、伸びも良い。ヴォーカルが音の上に乗るのではなく、音を引っ張るようだ。アンサンブルもよりグルーヴが生まれており、TGMXとの意思疎通を含め、前作で踏まえた経験を活かした作品になった。BenthamはこのEPでバンドの土台を固めた。だからこそ、だいぶ気が早いが、次回作はどんなアプローチを仕掛けてくるのかが気になる。（沖 さやこ）
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