Japanese
kobore
Skream! マガジン 2018年12月号掲載
2018.10.18 ＠渋谷TSUTAYA O-WEST
Writer 沖 さやこ
2ndミニ・アルバム『ヨル ヲ ムカエニ』で夜の3部作を締めくくったkoboreが、そのアルバムを引っ提げて53本にもわたる全国ツアーを行い、そのファイナルを渋谷TSUTAYA O-WESTのワンマン公演で飾った。この日は彼らの盟友でもあるDear Chambersがオープニング・ゲストとして登場。Dear Chambersもオープニング・ゲストとしてその場を温めるというよりは、そのあとに登場するkoboreを焚きつけるようなステージを展開する。楽器を殴りつけるように音を出し叫び続ける姿に、観客たちも息をのんだ。
koboreはセット・チェンジからそのままライヴの幕を開けた。4人が一斉に音を出した瞬間、強い光を放つようなポジティヴなエネルギーが会場中に満ちる。1曲目の「夜を抜け出して」が始まると同時に、背景には巨大なバックドロップがせり上がり、ステージ上の4人からも観客からも、この瞬間を待ちわびたと言わんばかりの熱量が一気に立ち込めた。
田中そら（Ba）と伊藤克起（Dr）によるリズム隊は悪ガキ的なアグレッシヴなプレイをぶちかます。佐藤 赳（Gt/Vo）はギターを目いっぱいかき鳴らし、歌詞の一部をこの日にひもづけたワードにさらりと変えるなど、ナチュラルな熱さとスマートさで魅了。安藤太一（Gt/Cho）は華やかで軽やかな音色で音像に色をつける。インタビューで佐藤が"それぞれの成長があって、それが最終的にバンドに繋がればいいと思っている"や"俺が作りたいものを作って、3人は俺が作ってきたものに対してどれだけ自分の色を出すか、どれだけ自分を詰め込めるかを考えている"と言っていたとおり、koboreは歌モノ・ギター・ロックという括りの中でも団結力以上に個々の個性が際立つバンドと言っていい。だからこそサウンドスケープはスリリングで緊張感は並々ならぬものがある。そして観ているこちらが高揚してくる最も大きな理由は、4人全員がkoboreで音を出すことを楽しんでいることが手に取るようにわかるからだ。
中盤では「グッバイ」や「ありふれた日々に」、「おやすみ」といったセンチメンタルな楽曲を演奏していく。メンバーひとりひとりが曲に集中し、観客もじっくりと聴き入った。深層心理が音になっていくようなスケールの大きな演奏は思わず呼吸を忘れるほどの気迫に満ちていて、激しいけれど丁寧な演奏には"いい音を鳴らしたい"という気高い意志も見える。彼らはただただ音楽が好きで、ただただ自分らしくいることを大事にしていた。それ以外の雑念は存在せず、だからこそ鮮明に情熱が伝わってくるし、個々の色を保ちながらも混ざり合っていく。純度の高いその空間は、とても心地のいいものだった。
佐藤が弾き語りをしながら現在の自分たちのエピソードを歌にしたためていく。"僕の歌っている場所は片隅なんかじゃなかった"、"やっと会えました"という言葉と笑顔のあとに「ヨルノカタスミ」を演奏し、続いての「テレキャスター」前には"この（TSUTAYA O-WESTの）景色を夢で見たことがあるんです。ずっと叶えたいと思っていました。僕はこれがやりたくて音楽をやっています"と感極まった表情で語る。彼らの音楽の原動力は歓喜で、その光に満ちた感情はさらに観客たちの心に火を灯していった。「君にとって」、「当たり前の日々に」、「ヨルヲムカエニ」とさらに4人は歓びをあらわにし、本編を完走した。
アンコールでは来年リリース予定のフル・アルバムから新曲「東京タワー」を初披露し、ラストの「爆音の鳴る場所で」では佐藤がギターを置き、バンドとともに全国を回ったバックドロップを肩に掛けてハンドマイクでパフォーマンスをする。Dear Chambersのモリヤマリョウタ（Vo/Gt）が佐藤の代わりにギターを弾き、秋吉ペレ（Ba/Cho）がフロアにダイブ。53ヶ所にわたるツアーの大団円として相応しい熱狂だった。佐藤はフラッグを観客に授け、"大好きな音楽が俺を前に向かせてくれたんだ！"、"きっと変わらない、東京府中koboreでした！"と叫んだ。このツアーでさらに大きなバンドへと成長したkobore。今後遠くない未来に行われるであろう完全単独ワンマンでは、もっと圧倒的な景色を描くだろう。
[Setlist]
1. 夜を抜け出して
2. グッバイシーユー
3. 涙のあと
4. 幸せ
5. 君のことばかりだ
6. グッバイ
7. ありふれた日々に
8. おやすみ
9. 僕の全部
10. アケユクヨルニ
11. ローカルから革命を
12. ヨルノカタスミ
13. テレキャスター
14. 君にとって
15. 当たり前の日々に
16. ヨルヲムカエニ
en1. 東京タワー（新曲）
en2. 爆音の鳴る場所で
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切なさ混じる柔らかな春風のような、桜舞う季節にぴったりの爽やかなナンバーが並ぶ本作。ツー・ビートが爽快な「TONIGHT」で勢い良く駆け出すと、ストリングスがラストをドラマチックに彩る「もういちど生まれる」、ちとせみな（カネヨリマサル）とのツイン・ヴォーカルで魅せるkobore流シティ・ポップ「雨恋」では、アレンジャーを迎え新たな一面を見せる。そして「ひとりにしないでよね」で前作から続くキラキラとした瑞々しいサウンドを煌めかせると、最後は弾き語りとシンガロングが印象的な、ライヴハウスで聴きたい泥臭い青春ロック「この夜を抱きしめて」で締めくくった。暖かな季節の訪れに弾む心と、この曲たちをライヴで一緒に歌えることへのワクワク感がリンク。春のセンチメンタルな心も抱きしめたくなる温かさが心地いい。（中尾 佳奈）
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これまで全面に打ち出してきた泥臭いバンド・サウンドから一転、koboreのメジャー2ndアルバムは多彩な楽器の音色を取り入れた、キャッチーでポップな1枚に仕上がった。クラップの打ち込みに乗せて、安藤太一の奏でるギターが、水面に乱反射する光のように美しく煌めく「ジェリーフィッシュ」をはじめ、そこにあるのは勢いや衝動ではなく、一曲一曲に細やかな情景を描く緻密なサウンド・プロダクションだ。"大事なものだけ盗まれて"とコロナ禍の物憂げな心情を吐露するような「微睡」、あっと言う間に過ぎていったふたりの時間に"ありがとう"を歌う「彗星」など、ミディアム・テンポの佳曲が目立つ。アルバムを締めくくる田中そら（Ba）作曲のバラード「きらきら」は、混沌の時代に託す希望か。（秦 理絵）
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koboreの6曲入りEP『Orange』。これまでも楽曲やライヴを通して、自身の大事な想いを真摯に伝え続けてきた彼らだが、今作は特に日々を懸命に生きる人々の力になりそうな言葉が多い印象だ。先行公開された「夜空になりたくて」は、彼らの真骨頂と言える"夜"の匂いがするナンバーで、悩みや迷いを抱える聴き手に寄り添い、心の澱を流してくれるような温かさがある。そして、「灰になるまで」では"転びそうなら背中くらいは押したるわ"と、肩を組んで語り掛けてくれるような頼もしいワードに文字通り背中を押され、「SUNDAY」では"適当にやろうぜ"と、頑張りすぎな人の凝り固まった気持ちをほどくような優しさも見える。バンドの音楽に対する意志が窺える「OITEIKU」の疾走感も痛快だ。（三木 あゆみ）
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ギター・ロックの王道とも言える"koboreらしさ"を研ぎ澄まし、同時に新しい挑戦もはっきり見える意欲作。そして、4年前に出したデモ音源収録の「当たり前の日々に」をメジャー・デビューのタイミングで再録すると決めていたというのはとびきり粋なストーリーだし、何よりその曲が今作の中で一切の違和感なくハマっていることが、彼らのインディーズ5年間の歩みと心意気をすべて表している。新生koboreの楽曲群を楽しむのはもちろんだが、個人的にはやはり収録曲のうち最後に制作した「ボクタチノアシタ」からの「当たり前の日々に」の流れに注力して聴いてみてほしい。何年経ってもどこに立っても、koboreはなんにも変わらない。そのことが手に取るようにわかるから。（岡部 瑞希）
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精力的なツアーとライヴを重ねる府中発の4人組ギター・ロック・バンドの5曲入り1st EP。キャッチーな歌メロ、意志がまっすぐ伝わるストレートな歌詞、力いっぱいの演奏といった、彼らがもともと持っている旨味を生かした楽曲が揃った。表題曲は"自分らしさを失わず自分の音を鳴らそう"と少年少女へのエールを綴り、Track.2やTrack.3では何気ない平凡な日常の素晴らしさを歌う。ソングライターの佐藤 赳（Gt/Vo）の人生哲学が明確に前面に出た楽曲が多い中で、いい異彩を放つのがTrack.4。清涼感と憂いを併せ持つサウンドと、季節の移り変わりを背景にした感情の機微を昇華した歌詞が"躓いてもどこまでも行けるような気がした"と独り言のような一節を効果的に響かせている。（沖 さやこ）
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バンド初のフル・アルバムは、過去にリリースした"夜の3部作"から各1曲と、2018年初夏から秋にかけて開催したツアー中に制作した新曲の計10曲を収録。3年のバンドのキャリアだけでなく、未来に向けて成長をしていく過程をそのままパッケージしたアルバムになった。新曲はコード感が豊かなものが多く、佐藤 赳（Gt/Vo）が零す感傷的な心情をより繊細且つ鮮明に描き出している。特に「ナイトワンダー」はバンドにとっても新しいアプローチ。落ち着いたテンポとギミックが効いたギターのリフレインでグルーヴを作り出し、細部まで凝られたフレージングも楽曲の世界に深みをもたらした。アルバムの頭からラストまで、koboreを軸としたオムニバス映画のように楽曲がリンクしていくのも趣深い。（沖 さやこ）
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1stミニ・アルバム『アケユク ヨル ニ』と1stシングル『アフレル』の流れを汲んで制作された2ndミニ・アルバム。夜明けを迎えたうえで夜に戻ってくるというタイトルのとおり、初期曲と新曲を収録したうえで、現段階でのkoboreの完成形を示す作品となった。着火力の高い約1分の楽曲で幕を開け、これまでのバンド人生を走馬灯のように見せる曲順もドラマチック。佐藤 赳（Gt/Vo）にとっての"音楽とは"が綴られている初期曲「テレキャスター」は、今の彼らがリアレンジしたことでさらに音も言葉もメッセージの威力を増したと言っていい。ラストを飾るタイトル・トラックは夜明けのイメージを与えるサウンドスケープが圧巻だ。衝動も余裕も併せ持つ彼らの音楽が世間を席巻するのは時間の問題かもしれない。（沖 さやこ）
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