Japanese
MAN WITH A MISSION
Skream! マガジン 2024年01月号掲載
2023.12.17 ＠さいたまスーパーアリーナ
Writer : 吉羽 さおり Photographer：Daisuke Sakai
2023年、約4年ぶりとなるワールド・ツアー"MAN WITH A MISSION World Tour 2023 ~WOLVES ON PARADE~"を開催したMAN WITH A MISSION。3月に"LIVE HOUSE MISSION"と題したジャパン・ツアーでツアーをキックオフし、5月には北米、イギリス＆欧州のワールド・ツアーへ。再び日本へ戻って7月からは"HALL MISSION"と続き、9月にはアジアへ、11月よりアリーナ・ツアー"ARENA MISSION"と、1年を通し世界を股に掛けたツアーとなった今回。そのツアー・ファイナルが、12月17日にさいたまスーパーアリーナで行われた。
今回のワールド・ツアーのキー・ヴィジュアルは、"空飛ぶクルマ"SkyDriveとコラボし、宇宙服姿の狼たちが宇宙遊泳し、またSkyDriveに乗って各国へと飛来していくというイメージ。ライヴのオープニングでは、ステージの上からこのSkyDriveを模した巨大な機体が降りてきて、メンバーがそこからステージへと降り立ったような登場となった。アリーナらしいスケール感の大きな演出に、会場をみっちりと埋めた観客が沸き立ったのは言うまでもない。アグレッシヴなアンサンブルで観客の身体を揺さぶっていく「database」でスタートしたライヴは、ツアー集大成に相応しく映像、照明やレーザー、特効など盛りだくさんで、鍛え上げてきたバンド・アンサンブルをさらにダイナミックに轟かせた。アリーナでのMAN WITH A MISSIONは何度か観てきているが、改めて大きなステージが似合うロック・バンドだなと思う。コロナ禍を経て声出しなどライヴでの制限がなくなり、1曲目の「database」、続く「Seven Deadly Sins」と観客のシンガロングのボリュームは上がっていく一方で、会場内は早くも熱気に溢れている。
"楽シミニシテキタノカ、コノヤロー。ヤレンノカ、アリーナ！......ト、煽リニ煽リマクッテ、人様ノ曲ヲヤリマス"とJean-Ken Johnny（Gt/Vo/Raps）が盛り上げプレイしたのは、Dragon Ash「Fantasista」のカバー。さらに会場のボルテージが上がったところで、「Merry-Go-Round」から、Spear Rib（Dr）の強力なタテのビートでドライブするロックンロール「Take What U Want」へとなだれ込む。突き進んでいくビートに合わせて上がっていく興奮に、アリーナ、スタンド共に拳と頭とがガンガン振られ、観客が大きく波打つような光景が生まれている。どちらかと言えばライヴハウスが似合うダーティでパンキッシュな「Take What U Want」だがアリーナに響きわたるこの爆音もいい。
序盤からぶっ飛ばしてきたその息を整えるように、改めて集まった観客へ挨拶をしたJean-Ken Johnny。日中、この会場でポケモンのイベントがやっていたということで、"間違ッテ（MAN WITH A MISSIONのライヴに）来テナイデスカ？"と言う。フロアから上がってくる声に"誰ガポケモンダ！"とツッコむなど、曲間でいろんなところから声が飛び交うのもコロナ禍ではなかったもので、いつものライヴが帰って来たことを実感する。そしてこのライヴの数日前にロサンゼルス・ドジャースへの入団会見をした大谷翔平に触れ、（ロサンゼルス・）ドジャースのチーム・カラーにちなみ"次ノ曲ヲ大谷選手ニ捧ゲマス"とブルーの照明のなか「blue soul」をエモーショナルに描いていく。ドラマチックに景色が広がっていくアンサンブルとTokyo Tanaka（Vo）のパワフルなヴォーカルに、観客たちはスマホのライトで応え、静かな光が会場を包んでいく。アンセミックなこの曲から、ライヴではテッパンの「Emotions」では炎の特効も加わって会場を灼熱と化すと、AC/DCのカバー「Thunderstruck」でエレクトリックな雷を落としていった。
Spear RibとDJ Santa Monica（Djs/Sampling）によるセッション（Michael Jacksonをフィーチャーし、最後はふたりがムーンウォークを披露）、VTR（ミッション動画"スペア・リブ断食道場ミッション"）、そしてJean-Ken Johnnyとサポート・ギタリスト E.D.ヴェダーとのアコースティック・セッションで「evergreen」を歌い上げ、ライヴは後半戦へと突入した。スクリーンには、コロナ禍の陰鬱で閉塞感のある世界から、人々がマスクを脱ぎ捨てていく映像が映し出される。この数年間の人々の経験を昇華するように、「yoake」で始まった後半は2023年を締めくくるようなパワフルなダンス・チューンを連投。"今年一番ノジャンプヲ見セテクレマスカ、サイタマスーパーアリーナ"というJean-Ken Johnnyの言葉で、大サビで一斉にジャンプをした「Hey Now」からTokyo Tanakaが大きくタオルを振り回して会場を盛り上げる「DANCE EVERYBODY」へと、アリーナとスタンドを埋める観客が波打っていく景色が最高だ。
人生はやり直しがきかないからいい。人間、唯一平等なのは時間で、前にしか進めないもの。だからこそ人生はもどかしく、儚く、美しい......Jean-Ken JohnnyのこんなMCに続いて、「Remember Me」がアンセミックに響き渡る。一体化した会場に投下した「INTO THE DEEP」では、Kamikaze Boy（Ba/Cho）がステージを大きく動きながらその低音でジャンプを起こした。演出や特効（炎やテープ、爆発まで）を山盛りにして盛大に放ったのは、この曲がなければ終われないだろう「FLY AGAIN -Hero's Anthem-」。観客が一斉に手を上げてダンスし、会場に興奮と多幸感が充満するなか、Jean-Ken Johnnyの"アリガトウゴザイマシタ！"の声が響き渡り本編を締めくくった。
またこの日のアンコールでは、サプライズでmiletが登場。"テレビアニメ「鬼滅の刃」刀鍛冶の里編"のオープニング主題歌はMAN WITH A MISSION × miletで「絆ノ奇跡」、エンデイング主題歌はmilet × MAN WITH A MISSIONで「コイコガレ」を担当し、4月の配信開始から数ヶ月でストリーミング累計再生回数１億回を突破し、伸び続けている。これまで音楽番組では両者のコラボで披露されてきたが、ライヴでは初めて。まずは「コイコガレ」を、そして「絆ノ奇跡」を演奏したが、"やっと歌えましたね"というmiletの弾むような言葉に、観客の歓声も大きい。年末の"NHK紅白歌合戦"でもこの2曲を歌うことが発表されたが、そのステージにも期待したい。1年間、世界を駆け巡ると共に、この先へのいい高揚感を湛えて"WOLVES ON PARADE"は無事に、幕を下ろした。
- 1
Related NEWS
MAN WITH A MISSION (404)
- 2024.11.06
- "COUNTDOWN JAPAN 24/25"、全出演アーティスト発表。Vaundy、MWAM、ヤバT、Ado、羊文学、コレサワ、Eve、須田景凪、ブルエン、KANA-BOON、トゲトゲ等出演決定
- 2024.10.23
- MAN WITH A MISSION、3rdアルバム『Tales of Purefly』発売10周年記念し幻のストーリー・ブックをデジタル復刻＆限定アニバーサリー・ボックス・セット12/25発売
- 2024.10.10
- MAN WITH A MISSION、来年2月より15周年記念のアリーナ・ツアー開催決定
MUSIC VIDEO
Related DISC REVIEW
-
-
アニメ"「鬼滅の刃」刀鍛冶の里編"のOP主題歌として、MAN WITH A MISSIONとmiletという異色タッグが実現した「絆ノ奇跡」。「コイコガレ」は同アニメのED主題歌であり、こちらは"鬼滅の刃"で「炎」（LiSA）や劇判などを手掛けてきた梶浦由記が作詞作曲を手掛け、マンウィズと共に編曲をしたスペシャルなタッグになっている。アニメの世界観を意識し和楽器のエッセンスを用いるなど、miletのヴォーカルとの掛け合いがドラマチックな「絆ノ奇跡」が迸るバンド・サウンドが軸になっているのに対して、「コイコガレ」の梶浦×マンウィズ×miletの掛け算は新鮮。ストリングスが先頭を走り、そこにギターやそれぞれのヴォーカルが有機的に絡む。エモーショナルでいて、先の読めない緊張感も並走するヒリヒリする爆発感が妙味だ。（吉羽 さおり）
-
-
昨年の『Break and Cross the Walls Ⅰ』と連作となる今回。この2作で、"対立"や"衝突"から"融和"、"調和"へという普遍的とも言えるテーマを音楽で表現し、スケール感のあるハイブリッドなロック・サウンドで打ち鳴らした。世界や社会を映した大きなものとしても、またひとりの人間が成長、成熟していく過程でも響く、様々な場面でしっかりと地に足をつけて歩んでいくことやその実感を味わわせてくれる内容だ。布袋寅泰とのコラボによる「Rock Kingdom」や映画主題歌「More Than Words」、アニメ主題歌「Blaze」他タイアップ曲もあるが、一貫して底通するものがある。バンドのこのブレなさが、曲やサウンドの底力にもなっている。そのスピリットを形にしたアルバムだ。（吉羽 さおり）
-
-
2021年12月に横浜、名古屋、大阪の3都市で開催された、約2年ぶりとなるアリーナ・ツアーより、横浜アリーナ公演2日間を収録した映像集がこちら。初日と2日目、それぞれ17曲が収められ、大ボリュームで、初期の楽曲が中心となった初日と2013年から最新楽曲までが披露された2日目と、マンウィズのこれまでの歴史を振り返るような内容となっている。気合の入ったパフォーマンスや迫力のある演出だけでなく、ユーモアたっぷりの面白動画もしっかり収録。メンバーそれぞれを絶妙なアングル（笑）でとらえたカメラ・ワークで、様々な視点から楽しめるのは映像作品ならではだが、メンバーの高揚感からは再び動き出す世界へのポジティヴな感情も伝わるし、フロアの熱量も臨場感満載だ。（山本 真由）
-
-
約3年半ぶりのオリジナル・アルバムとなる今作は、2作連続リリースの第1弾。「Remember Me」や「Change the World」などの重厚感があってドラマチックな、これぞマンウィズという曲から、「yoake」やタイトル曲など新たな扉を開いてバンドのスケール感を広げていく曲など全14曲が収録された。そのサウンドスケープの原点にあるのは、初めてロックに触れたときの痺れるような感覚だろう。その身体を貫いた興奮や恍惚感を何度でも味わうように、音楽の探求や自己の探求がより深く続いている。爆裂なサウンドから、緻密なディテールを重ね描きこんだ小宇宙的サウンドなど、手法はそれぞれだが、音楽の中心にある衝動感や熱量に心を掴まれる内容になっている。続く作品への期待も高まる。（吉羽 さおり）
-
-
士気が上がるような、あるいは唱えることで自分にエンジンをかけるようなポジティヴなシンガロングで始まる表題曲。Kamikaze Boy（Ba/Cho）とJean-Ken Johnny（Gt/Vo/Raps）による曲で、骨太なビートにベースが暴れまわるダイナミックなバンド・アンサンブルに、ストリングスがさらなる厚みを加えるサウンドが強力だ。メリーゴーランドから湧くのはポップなイメージだが、曲が進むごとにうねりを帯びて、そのパワーとグルーヴの遠心力で、途方もない場所に連れていくような曲になっている。昨年の3ヶ月連続シングルからのEP、そして6月にリリースしたシングルとハイペースで、良質な曲を作り上げてきている現在。その充実度に、先に見据えるだろう作品への期待が急角度で上がってくる。（吉羽 さおり）
-
-
タイトル曲は、これまで何度かタッグを組んだ中野雅之（BOOM BOOM SATELLITES）と共同アレンジ。バンド・サウンドとテクノ、エレクトロ・ミュージックのミックスはマンウィズにとって新しいものではないが、今回はより有機的な融合を果たしていて、互いが衝突した爆発感をパッケージしたというより、継ぎ目なくシームレスで、新たな生き物の鼓動がある。五感を研ぎ澄ませた臨戦態勢で機を狙うような、スリリングな曲となっており、そのゾクゾクする緊張感が彼らのロック・ミュージックの地平をさらに切り拓く曲になりそうだ。全曲にタイアップがあり、ドラマチックな映画挿入歌「Perfect Clarity」、NHK「みんなのうた」に決定している「小さきものたち」とバンドの枠も広げるシングルになった。（吉羽 さおり）
-
-
結成10周年を記念した、メンバー選出によるベスト盤は、代表曲や、最新シングルから「Change the World」と「Rock Kingdom feat. 布袋寅泰」の全17曲を収録。2011年に発表されブレイクスルーのきっかけとなった「FLY AGAIN」や、ドラマ主題歌として広くリスナーを獲得した「Remember Me」、TAKUMA（10-FEET）をフィーチャーした「database」や中野雅之（BOOM BOOM SATELLITES）プロデュース曲「Hey Now」、その他ライヴでのキラーチューンが揃う。力のあるロック・バンドだと証明してきた10年。そして様々なジャンルを内包し、繊細さとダイナミズムを兼ね備えた王道たるロック・ミュージックを更新し続ける彼らの歩みが凝縮された1枚だ。（吉羽 さおり）
-
-
ドキュメンタリー映画の公開に始まり、アニバーサリー・イヤーの企画が目白押しのMAN WITH A MISSION。リリース3部作第1弾は、B面曲とカバー作品集。自身の映画主題歌で、大合唱に士気高まる新曲「The Victors」が1曲目を飾り、MR. BIGカバーや10-FEETのコラボ・アルバム収録曲、和田アキ子カバーなどと、シングルのカップリングならではのコアで、狼のバックボーンがより垣間見える曲が一堂に集まった。「ワビ・サビ・ワサビ」は哀愁が練りこまれた直球のパンクであり、FARのギタリスト Shaun Lopezとの「Mr. Bad Mouth」、「The Anthem」は鋭いエッジをモダンに昇華したポスト・ハードコアの香りが濃い。バンドの奥行きを知る1枚だ。（吉羽 さおり）
-
-
結成10周年を記念した3部作第2弾のリミックス・アルバム。Jagz KoonerやSLUSHII、Ken Ishii、石野卓球らが手掛けた全12曲を収録。新たな曲としては、上田剛士（AA=）による「Take Me Under」と、"Hero's Anthem"と題した「FLY AGAIN」のニュー・リミックスが加わった。前者は、これぞAA=というアプローチでのっけからミニマルで攻撃的なデジタル・ノイズが鳴り響き、メロディを生かしながらも新次元の曲へ。また後者はコーラスやシンガロングをまとってライヴのボルテージを封じ込めたようなミックスに。キャッチーで、印象的なリフやフレーズ感といった武器が多い原曲だからこそ、素材としてのポテンシャルも高い。マンウィズの強みを再確認するリミックスだ。（吉羽 さおり）
-
-
5thアルバムから1年を経た6月現在も、同作を引っ提げ国内外を巡るロング・ツアー中であるマンウィズ。後半は初のアリーナ・ツアーであり、地道に活動すること9年で本人たちも予想だにしなかった光景を目にしているという。そして今作「Remember Me」はフジテレビ月9ドラマの主題歌に決定である。いったいどこまで行くのだろう。希望に満ちて、高揚感とエネルギーに溢れたこのロック・チューンを聴けば、突き進む彼らの道になんの迷いもないことが伝わってくる。好きな音楽、マニアックな志向は変えることなく、そのスケールを大きくしていく気概が詰まった曲だ。先行配信された「Left Alive」、「FLY AGAIN 2019」なども収録され、アルバム以降の晴れやかな第一声となった。（吉羽 さおり）
-
-
前作『The World's On Fire』からの深化を見せ、さらなる境地へと踏み込んだ5thアルバム。1曲目は、人間と人工知能の能力が逆転するシンギュラリティ（技術的特異点）を歌う「2045」。パワフルなビートで、新次元に恐れることなく自分の可能性を信じることが歌われる曲でアルバムは幕を開け、不穏なトーンのリフが印象的な「Broken People」へ雪崩れ込む。キッチュなガレージ・パンクと相反するインダストリアル・サウンドが衝突したようなこの曲があるかと思えば、美メロのバラード「Please Forgive Me」、そしてMWAMの王道をアップデートした「Break the Contradictions」など、音楽性は幅広く、その挑戦をしなやかなバンド感で昇華している。既発曲も作品の彩りとなっており、音の地平はどこまでも広い。（吉羽 さおり）
-
-
轟音ギターリフを中心に、ダンサブルなサウンドがグルーヴ！ オープニングナンバーの「DON'T LOSE YOURSELF」からいきなり、高揚感がヤバいです。ロックテイストありパンキッシュあり、ポップなメロディーも聴かせるニクいワザも駆使しつつ、さらにデジタルサウンドも効果的に導入、etc......。様々な音楽性を旺盛に消化・吸収しているそのスタイルは、インタビューで本人も語っている"AIR JAM世代"が拓いた日本のロックシーンの新たな流れを受け継ぎ、それをさらに洗練させた形で表現しているかのよう。狼フェイスとおフザケ感満載な言動に、"オマエら何者やねん!?"とうさんくさげな視線を向けている方々も多いのではと思われますが......（笑）。相当ハイレベルな音楽知能がなければ、こんな作品は絶対に生み出せないはず！ ヤバいです！（道明 利友）
